Edozein sormen azaltzen ez den mirari baten zati da. Zergatik marrazten dituzte milaka lagunek, Ivan Aivazovskik ordubete behar izan zuen itsas paisaia hutsala baina bakarra margotzeko? Zergatik idazten dira milaka liburu edozein gerrari buruz, "Gerra eta bakea" Leo Tolstoi-k lortzen duen bitartean eta "Stalingradeko trintxeretan" Viktor Nekrasov-ek soilik lortzen dituen bitartean? Nori eta noiz etortzen zaio talentua deitzen diogun txinparta jainkotiar hori? Eta zergatik da opari hori hain selektiboa batzuetan? Mozart, ziurrenik, gure lurretan ibilitako pertsona asmatuenetarikoa izan zen, eta zer eman zion jenioak? Azpijoko amaigabeak, liskarrak eta ogi zati baten eguneroko borroka, oro har, galduta.
Bestalde, konpositore ospetsuen biografiak aztertuz, haien bizitzako gertakariak jarraian aztertuko ditugu, ulertzen duzu gizakirik ez dela arrotza jende arruntarena baino askoz ere neurri handiagoan haientzat. Bere biografian ia konpositore guztiek ez dute ez, ez eta "bere patroiaren emazteaz maiteminduta" irristatzen da (hau da, pertsona arrunta edo goseak hiltzen utzi ez zaituena edo egunean 12 orduz oharrak berridazten utzi ez zaituen pertsona bat), "maitemindu egin da 15 -NN printzesaren alaba "edo" XX talentu handiko abeslari bat ezagutu zuen, zoritxarrez dirua gehiegi maite zuena ".
Eta ondo legoke garai bateko ohiturei buruzkoa balitz. Baina musikariek, bizitzako lagunek eta hartzekodunek larrua lapurtu zieten aldi berean, haien talentua nahiko eroso kapitalizatzen zuten lankideak zeuden, ingurukoen inbidia sortuz. Jean-Baptiste Lully-k, "Eguzki erregeak" bereganako interesa galdu ondoren ere, gizon aberats oparoa, gaixoa bada ere, zuzendu zuen. Askotan zurrumurruak madarikatuta, baina Mozarten heriotzaren errugabea, Antonio Salieri zahartzaro aberatsean amaitu zuen bere bizitza. Italiako konpositore gazteek Rossini saria jasotzen dute oraindik. Dirudienez, konpositorearen talentuak eguneroko sen arrunta eta esperientzia ohikoa behar du.
1. Munduko operaren historia Claudio Monteverdirekin hasi zen. Musikagile italiar bikain hau 1567an jaio zen Cremona hirian, Guarneri, Amati eta Stradivari maisu ospetsuak bizi eta lan egin zuten hirian. Gaztetan, Monteverdik konposiziorako talentua erakutsi zuen. Orfeo opera idatzi zuen 1607an. Libreto dramatiko oso eskasean, Monteverdik drama sakona jartzea lortu zuen. Monteverdi izan zen musikaren bidez pertsona baten barne mundua adierazten saiatu zen lehena. Horretarako, tresna ugari erabili behar izan zituen eta instrumentazioan maisu nabarmena dela frogatu zuen.
2. Jean-Baptiste Lully Frantziako musikaren sortzailea italiarra zen jatorrian, baina Luis XIV.ak bere lana hain gustuko zuenez, eguzki erregeak Lully "musika superintendentea" izendatu zuen (orain "musika ministroa" deituko zitzaion kargua), nobleziara igo eta diruz busti zuen. ... Ala ere, errege handiek ere ez dute patuaren gaineko botererik - Lully gangrenez hil zen, zuzendari baten makilarekin pikatuta.
3. Antonio Vivaldi jenioa, dakizuen bezala, pobrezian hil zen, bere ondasunak zorrengatik deskribatu zituzten eta konpositorea pobreentzako hobi libre batean lurperatu zuten. Gainera, bere lan gehienak denbora luzez galdu ziren. 1920ko hamarkadan bakarrik, Alberto Gentili Turingo Kontserbatorioko irakasleak, bere bizitza guztian Vivaldiren obrak bilatzen aritu zena, San Martino monasterioko unibertsitateko artxiboan aurkitu zituen konpositore handiaren bokalizazio ugari, 300 kontzertu eta 19 opera. Vivaldiren eskuizkribu sakabanatuak aurkitzen dira oraindik, eta Jentilen lan desinteresatua Frederico Sardeliaren "The Vivaldi Affair" eleberriari eskainia dago.
4. Johann Sebastian Bach-ek, piano-jotzaile baten lehen heziketa ere pentsaezina da bere obrarik gabe, bere bizitzan zehar ez zuen konpositore gisa izandako aitorpenaren ehunen bat ere jaso. Bera, organo-jotzaile bikaina, etengabe joan behar izan zuen hiri batetik bestera. Bachek soldata duina jaso zuen urteak arrakastatsutzat jo ziren, eta ez zuten akatsik aurkitu betebeharrean idatzi zituen lanetan. Leipzigen, esate baterako, luzeegiak ez ziren lanak, opera baten modukoak ez zirenak eta "ikusleengan izua pizteko" eskatzen zioten. Bi ezkontzetan, Bachek 20 seme-alaba izan zituen, horietatik 7. soilik bizirik atera ziren. Musikagile eta ikertzaileen lanei esker, musikari eta ikertzaileen lanei esker, publiko orokorrak Bachen talentua estimatu zuen.
5. Christoph Willibald Gluck konpositore alemaniarrak Parisen egindako urteetan (1772 - 1779), gatazka bat piztu zen, "Gluckisten eta piktxinisten gerra" izendatu zutena. Beste aldea Piccolo Piccini konpositore italiarrak pertsonifikatu zuen. Gatazka sinplea zen: Gluck opera erreformatzen saiatzen ari zen, bertako musikak drama bete dezan. Opera tradizionalaren aldekoak aurka zeuden, baina ez zuten Gluck-en aginpidea. Hori dela eta, Piccini bere pankarta bihurtu zuten. Italiako opera dibertigarriak konposatu zituen eta ez zuen inoiz gerraren berririk izan Parisera etorri aurretik. Zorionez, Piccini pertsona osasuntsua izan zen eta harreman beroak mantendu zituen Gluckekin.
6. "Sinfonia eta laukotearen aita" Joseph Haydn-ek ez zuen zorte txarra izan emakumeekin. 28 urte arte, bera, batez ere etsitako pobreziagatik, ezkongabe bizi zen. Orduan, bere lagunaren alaba gazteena maitemindu zen, baina ia Haydnek ezkontzeko eskua ematera zihoanean, neskak ihes egin zuen etxetik. Aitak 32 urte zituen alaba nagusiarekin ezkontzeko eskaini zion musikaria. Haydn ados zegoen eta morrontzan erori zen. Emaztea emakume xahutzailea eta liskartsua zen eta, batez ere, bere senarraren musika jarrerak gaitzetsi zituen, familiaren diru sarrera bakarrak ziren arren. Mariak ondo erabil zezakeen orriak musika biltzeko paper edo kiribildu gisa erabiltzeko. Haydnek berak esan zuen zahartzaroan ez zitzaiola axola artista batekin edo zapatariarekin ezkonduta egotea. Geroago, Esterhazy printzearen alde lan egiten ari zela, Haydnek Antonio eta Luija Polzelli biolin jotzailea eta abeslaria ezkondu ziren ezagutu zituen. Luigik 19 urte besterik ez zituen, baina, dirudienez, jada bizi-esperientzia aberatsa zuen. Jadanik 47 urte zituen Haydni eman zion bere alde, baina trukean dirua lotsagabe ateratzen hasi zitzaion. Ospea eta oparotasuna iritsi zitzaizkion Haydni, orokorrean beharrezkoak ez zirenean.
7. Errusian ezaguna zen Antonio Salieri bere talentuaren eta arrakastaren inbidiagatik pozoitu zuen Wolfgang Amadeus Mozart kondaira, Italian 1980an aurkitu zen, Peter Schaefferren Amadeus antzezlana Italian erakutsi zenean. Antzezlana Alexander Pushkin "Mozart eta Salieri" -ren tragedia oinarritzat hartuta ta haserre ekaitza eragin zuen Italian. Azken honen bizitzan Mozart eta Salieri arteko gatazkari buruzko esamesak agertu ziren. Salieri, gehienez ere, azpijokoei eta azpijokoei egozten zitzaien. Baina zurrumurru horiek ere Mozartek aitari egindako gutun bakarrean oinarritu ziren. Bertan, Mozart-ek handizkako eta txikizkako salaketak salatu zituen Vienan lan egiten zuten musikari italiar guztiei buruz. Mozarten eta Salieriren arteko harremana, anaiartekoa ez bada, nahiko atsegina zen, "arerioaren" lanak pozik interpretatu zituzten. Arrakastari dagokionez, Salieri konpositore, zuzendari eta irakasle aitortua zen, pertsona aberatsa, edozein konpainiaren arima, eta ez zen batere misantropo kalkulatzaile goibela. Mozart, dirurik gabe bizi dena, harreman desordenatuetan murgilduta, bere lanak antolatu ezinik, Salieri inbidia eman beharko lioke.
8. Dmitry Bortnyansky abesbatzaren kontzertu argiaren sortzailea, Italian ikasten ari zela, aberriari laguntzeko mobilizatu zen. Dmitry Stepanovich Bortnyansky zegoen garaian Veneziara iritsi zen Alexei Grigorievich Orlov kondeak konpositorea Marutsi Italiako kontsularekin izandako ezkutuko negoziazioetan parte hartu zuen. Bortnyanskyk halako arrakastarekin negoziatu zuen Orlovek goi gizarteari aurkeztu zion. Bortnyanskyk ibilbide bikaina egin zuen, benetako estatuko kontseilari (jeneral nagusia) mailara igoz. Eta "Sion gure Jauna ospetsua bada" idatzi zuen jeneral maila jaso aurretik.
9. Ludwig van Beethoven Aitak sutsuki nahi zuen bere semeak Mozarten urratsak jarraitzea. Auzitegiko kaperako abeslariak egunean zehar hainbat orduz ikasten zuen mutiko batekin. Batzuetan, amaren izuagatik, gaueko ikasgaiak ere antolatzen zituen. Hala ere, bere semearen lehen kontzertu emanaldiaren ondoren, Johann Beethovenek bere musika gaitasunekiko interesa galdu zuen. Hala ere, musikari eskainitako arreta handiak Ludwigen hezkuntza orokorrari eragin zion. Ez zuen inoiz zenbakiak biderkatzen ikasi eta alemaniar puntuazio gutxi ezagutzen zuen.
10. Niccolo Paganini biolinaren sokak hausten hasi zenean eta bere interpretazioa osatzeko gai izan zen elezaharrak, hari bakarra joz, bi erro ditu. 1808an, biolin-jotzailea eta konpositorea Florentzian bizi zen, Eliza Bonaparte printzesaren, Napoleonen arrebaren, gorteko musikaria zen. Paganinirekin harreman sutsu samarra izan zuen printzesarentzat konpositoreak hainbat lan idatzi zituen, horien artean "Maitasun eszena", bi harietarako idatzia. Maiteak nahiko logikoki eskatzen zion konpositoreari kate baterako zerbait idazteko. Paganinik bere nahia bete zuen Napoleonen sonata militarra idatzi eta interpretatuz. Hemen, Florentzian, Paganini berandu iritsi zen kontzerturako. Presa bizian, biolinaren afinazioa egiaztatu gabe joan zen ikusleengana. Ikusleek gustura entzun zuten Haydnen "Sonata", beti bezala interpretatu ezin hobea. Kontzertuaren ondoren bakarrik aurkitu zen biolina pianoa baino tonu altuagoarekin afinatuta zegoela - Paganinik, bere interpretazioan zehar, Sonataren hatz osoa aldatu zuen.
11. Errusiako Gioacchino, 37 urte zituela, munduko opera konpositore ezagun, aberats eta ospetsuena izan zen. Bere dirutza milioitan zenbatu zen. Konpositoreari "Italian Mozart" eta "The Sun of Italy" deitzen zitzaion. Bere ibilbidearen une gorenean, musika laikoa idazteari utzi zion, elizako doinuak eta irakaskuntzetara mugatuz. Hainbat azalpen aurkeztu dira konpositore handiaren sormenetik hain urrun egoteko, baina horietako inork ez du baieztapen dokumentalik aurkitzen. Gauza bat ziurra da: Gioacchino Rossinik mundu hau utzi zuen, bere lankideek baino askoz ere aberatsagoak baitziren, hilobirako musika standean lan egiten zutenak. Konpositoreak utzitako diruekin kontserbatorio bat sortu zen konpositorearen jaioterrian, Pesaro, konpositore gazte eta libretistentzako sariak ezarri ziren eta Rossini-k izugarrizko ospea izan zuenean, zaharren egoitza ireki zen.
12. Franz Schubert bere bizitzan zehar ezaguna izan zen poeta alemaniar ezagunen bertsoetan oinarritutako kantagile gisa. Aldi berean, eszenatokia ikusten ez zuten 10 opera eta orkestrak sekula interpretatu ez zituen 9 sinfonia idatzi zituen. Gainera, Schubert-en ehunka lan argitaratu gabe zeuden, eta haien eskuizkribuak konpositorea hil eta hamarkada batzuk lehenago aurkitu ziren.
13. Robert Schumann musikagile eta musikari kritikari ospetsuak eskizofrenia izan zuen bizitza osoan. Zorionez, gaixotasunaren areagotzeak gutxitan gertatu ziren. Hala ere, gaixotasuna agertzen hasiz gero, konpositorearen egoera oso larria bihurtu zen. Bere buruaz beste egiteko hainbat saiakera egin zituen, eta ondoren bera ospitale psikiatriko batera joan zen. Saiakera horietako bat egin ondoren, Schumann ez zen inoiz ospitaletik irten. 46 urte zituen.
14. Franz Liszt ez zen Parisko Kontserbatorioan sartu - ez zituen atzerritarrak onartzen - eta konpositore eta piano-jotzaile baten ibilbideko etapa frantsesa saloietan egindako emanaldiekin hasi zen. 12 urteko hungariarraren talentuaren miresleek kontzertua eskaini zioten Italiako Operan, orkestra onenetakoa zuen. Ferenc gazteak bakarkakoa jotzen duen zatiaren ondoren, orkestra ez zen garaiz sartu - musikariek birtuoso gaztearen jotzea entzuten zuten.
15. Giacomo Pucciniren "Madame Butterfly" opera ospetsuak oraingo forma berehala urrun hartu zuen. Madame Butterfly-ren lehen emanaldiak, 1904ko otsailaren 17an Milango Teatro alla Scalan egindakoak, huts egin zuen. Bi hilabetetan konpositoreak bere lana berriro landu zuen eta dagoeneko maiatzean Madame Butterfly-k arrakasta handia izan zuen. Hala ere, ez zen Puccinik bere lanak berregiteko lehen esperientzia izan. Lehenago, "Tosca" opera eszenaratzerakoan, idatzi berri duen aria oso bat sartu zuen bertan - rol nagusia betetzen zuen Darkla abeslari ospetsuak bere aria kantatu nahi zuen eta lortu zuen.
16. Ludwig van Beethoven, Franz Schubert, Anton Bruckner konpositore austriar ospetsua, Antonín Dvořák konpositore txekiarra eta Gustav Mahler beste austriar bat hil ziren beraien Bederatzigarren Sinfonietan lanak amaitu ondoren.
17. Oso ezagunak direnak. The Mighty Handful Errusiako musikagileen elkartea zen, eta bertan Modest Mussorgsky, Alexander Borodin, Nikolai Rimsky-Korsakov eta beste konpositore progresistak zeuden. "Belyaevsky Circle" ren jarduerak askoz ere gutxiago ezagutzen dira. Baina Mitrofan Belyaev filantropo ospetsuaren babesarekin, Errusiako musikagile ia guztiak bat eginda daude 1880ko hamarkadaz geroztik. Astero musika arratsaldeak egiten ziren, termino modernoetan. kontzertu birak, oharrak benetan eskala industrialean argitaratu ziren. Leipzig-en bakarrik, Belyaev-ek errusiar musikagileen oharrak kalitate bikainean argitaratu zituen 512 liburukiko bolumenean, milioi bat errublo arte kostatu zitzaizkion. Urrezko meatzari errusiarrak hil ondoren ere ez zituen konpositoreak utzi. Sortu zuen fundazioa eta argitaletxea Rimsky-Korsakov, Anatoly Lyadov eta Alexander Glazunov izan ziren buru.
18. Agian Franz Lehár konpositore austriarraren "The Mow Widow" opereta ospetsuak ez du egunaren argia ikusi. Leharrek bere lana taularatu zuen Vienako "an der Wien" antzokiko zuzendariak gaizki tratatu zuen obra, entseguak eta emanaldiak ordaindu arren. Jantziak eta jantziak eskuragarri zeudenekin eginak ziren; gauez entsaiatu behar zuten. Iritsi zen estreinaldiaren egunean Leharri ordaintzea eskaini ziola, emanaldiari uko egin eta antzerkia antzerki antzerki batekin desohoratu ez zezan. Konpositorea jada prest zegoen ados jartzeko, baina interpreteek oztopatu egin zuten eta ez zuten nahi beren lana alferrik galtzea. Ikuskizuna hasi zen. Lehenengo ekintza txaloengatik eten zen hainbat aldiz. Bigarrenaren ostean, txalo zaparrada handia izan zen - ikusleek egileari eta aktoreei deitu zieten. Ezer zalantzarik gabe, Lehar eta interpretariekin batera, antzerki zuzendaria makurtzera irten zen.
19. Boleroa, Maurice Ravel musikagile frantziarraren musika klasiko bihurtu den jada XX. Mendean, hain zuzen ere, enkarguz egindako lan tipikoa da. 1920ko hamarkadan Ida Rubinstein dantzari ospetsuak (Raveli zein eskubide eskatu behar zizkion, historia isila da) Isaac Albeniz "Iveria" konpositore espainiarraren lanak bere dantzetarako zuzentzea eskatu zuen. Ravel probatu zuen, baina berehala konturatu zen errazagoa zitzaiola bere kabuz behar zuen musika idaztea. Horrela jaio zen "Bolero".
20. Imre Kalman "Silva" eta "Circus Princess" egileak musika "serioa" idatzi zuen bere ibilbidearen hasieran - sinfoniak, poema sinfonikoak, operak, etab. Ikusleak ez zituen gogotsu jaso. Hungariar konposatzailearen onarpenaren arabera, gustuak ohikoak izan arren operetak idazten hasi zen - nire sinfoniak ez zaizkie gustatzen, operetak idazteari begiratuko diot. Eta orduan arrakasta etorri zitzaion. Konpositore hungariarraren opereten abestiak kaleko eta tabernako arrakasta bihurtu ziren estreinaldiaren biharamunean. "Hollanda" operetak 450 emanaldi baino gehiago eskaini ditu Vienan. konpositoreentzat oso kasu arraroa: Kalman familia Vienan bizi zen ate irekiak zituen benetako jauregi batean. egunero gonbidatuak jasotzen.
